Voto Utenti[Total: 2 Average: 3.5]
Ad un anno esatto dall’uscita del singolo che ha segnato l’inizio del suo percorso artistico, ROSSELLA celebra il primo anniversario del suo debutto con una pubblicazione speciale.
.
E’ disponibile sul suo canale ufficiale VEVO il videoclip di “SEMPRE (Acoustic Version)”, un’inedita performance dal vivo realizzata in presa diretta. In questa nuova veste, il brano si spoglia della produzione pop-rock originale per rivelare la sua essenza più nuda e profonda. Accompagnata da un ensemble di tre elementi, pianoforte, violino e violoncello.
ROSSELLA reinterpreta il brano in una dimensione cameristica dove il silenzio ha lo stesso peso delle note. L’arrangiamento orchestrale crea un’atmosfera malinconica ma esplosiva, capace di unire la delicatezza del tocco classico alla grinta interpretativa della cantautrice.
ROSSELLA è una cantautrice che racconta, attraverso i suoi brani, i rapporti umani, la crescita personale e il coraggio di seguire i propri sogni. Fin da piccola mostra una profonda passione per la musica studiando canto e pianoforte ed esibendosi in spettacoli teatrali, serate piano bar e piazze cittadine. Durante l’adolescenza inizia a scrivere le prime canzoni, che diventano presto un bisogno irrinunciabile per comunicare sé stessa.
Dopo aver intrapreso un percorso universitario a Roma, ROSSELLA decide di dedicarsi totalmente al mondo musicale e attoriale. Le sue influenze spaziano da Gianna Nannini a Lady Gaga, da Lucio Dalla a Roberto Vecchioni, dando vita a un sound pop-rock melodico che si fonde con una voce emotiva, vulnerabile e al contempo grintosa.
L’INTERVISTA:
Ciao Rossella benvenuta su FareMusic Magazine, intanto complimenti per il tuo bel modo di comunicare, elegante e preciso, con la voglia di trasmettere emozioni attraverso un canto semplice e pulito. Quando ho letto il titolo del tuo brano mi hai riportato subito al bellissimo brano “Sempre” di Lisa del Sanremo 1998 scritta da Maurizio Fabrizio e Guido Morra e sono contento che questo titolo si ripeta oggi nel 2026 trovando una nuova evoluzione acustica e sempre presentata da una donna. Parlaci di come è nata la canzone, dai suoi autori fino all’esigenza di presentarne una nuova versione che passa da un arrangiamento Pop del 2025 a un unplugghed Piano e Archi del 2026.
“Grazie, io sono l’autrice del brano, ho scritto musica e parole. “SEMPRE” è nata dopo un rewatch di Harry Potter, l’ispirazione è stata la storia di amore eterno tra Piton e Lily. Mi piaceva raccontare la forza dei legami che resistono al tempo e alle distanze. Alcuni amori (non per forza solo di coppia) ci sopravvivono intorno, sicuramente cambiando forma. Credo sia importante chiamare per nome le nostre emozioni, anche quelle più scomode e durature. La versione unplugged nasce dalla voglia di “festeggiare” il compleanno di questa canzone, che è stata la prima uscita del mio progetto come cantautrice. Questa nuova versione più essenziale e malinconica restituisce bene lo spirito con cui è nata e volevo farmi un regalo, facendolo anche a tutte le persone che hanno voluto bene alla mia canzone”.
Ho notato in alcune tue esibizioni che ti fai accompagnare soprattutto da musiciste donne, anche nel nuovo videoclip di “Sempre” hai 3 musiciste che ti affiancano. E’ quindi voluto questo rapporto speciale con la Donna in Musica?
“Diciamo che non è stato preparato, nella versione unplugged troviamo un musicista al violoncello. Sono molto felice quando le donne trovano spazio in musica e penso che ne meritino sempre di più”.
Ecco perché nella tua Bio ho notato la tua partecipazione al Format di Michele Monina, collega e amico ma soprattutto sostenitore delle donne in ambito musicale. Quali sono i brani che cantasti in questi format oltre a “Sempre”, “Mela a Metà” e “Filo Rosso” proponi anche altri brani? Immagino avrai il sogno di chiudere un tuo primo album che contenga un tuo primo repertorio da eseguire live?
“Da Monina ho presentato il mio brano “FILO ROSSO”, anche a lui parlai del progetto del mio primo album, in uscita in autunno. Sarà un doppio disco, uno con alcune canzoni già uscite ed altre inedite e l’altro di spoken word. Ci sarà un monologo scritto per ogni canzone del disco 1. È davvero spero di portarlo live il più possibile”.
Se dovessi fare in un ora intima di concerto i tuoi brani e includere anche altre tue contaminazioni di artisti che ami particolarmente, quali brani ci faresti ascoltare?
“Vi farei ascoltare “Che sia benedetta” di Fiorella Mannoia e “America” di Gianna Nannini”.
Oggi nell’era dei social e dello skipping compulsivo si cerca di colpire l’utente con delle idee veloci da proporre sui nostri smartphone, cosa faresti se avessi pochi secondi della tua arte da proporre su questo social in un post acchiappa follower?
“Quello che sto facendo ora sui miei social, cioè dei monologhi che partono dai testi delle mie canzoni e che poi sfociano nei ritornelli cantati. Grazie a questi contenuti, tante persone si sono affezionate, quindi penso che riproporrei questo”. Oggi va molto di moda, ma soprattutto è utile per unire 2 fanbase, collaborare con altri artisti e proporre nel proprio disco un “Featuring”.
Se dovessi scegliere un artista con cui cantare e comporre insieme un nuovo brano, chi sceglieresti? Prova a farmi almeno 3 nomi.
“Mi piace molto Giorgieness, scriverei volentierissimo con Francesco Gabbani e mi piacerebbe tantissimo un feat con Emma Marrone”.
Puoi anticiparci le tue prossime tappe del tuo percorso artistico? E grazie per essere stata con noi.
“Grazie a voi. A fine aprile uscirà un nuovo brano, seguito da un altro a giugno, che anticiperanno l’uscita del mio album in autunno. Spero nel frattempo di cantare live il più possibile”.
Facebook Comments